يضم معرض تريتياكوف المجموعة النهائية للفن الروسي، وغالبًا ما يتجول معظم الزوار لأول مرة في أروقته بالترتيب الخاطئ — زمنيًا، بدءًا من الأيقونات، حتى تنفد طاقتهم حوالي عام 1870.
إليكم اللوحات التي تستحق التخطيط من أجلها، وأماكن عرضها، ولماذا تجذب كل منها الناس.
إيفان الرهيب وابنه إيفان - إيليا ريبين
اللوحة الأكثر إزعاجًا في الفن الروسي، والتي يتذكرها الزوار أطول وقت. أب ضرب ابنه ضربة قاتلة للتو، وهو يحمله، ويدرك ما فعله.
ما يجعله يعمل ليس الدم بل العيون. رسم ريبين رجلاً يدرك شيئًا لا رجعة فيه في نفس اللحظة التي يدركه فيها المشاهد.
تعرضت اللوحة للهجوم مرتين - في عام 1913 مرة أخرى في عام 2018 - وخضعت لعملية ترميم طويلة. وهي معلقة الآن خلف زجاج واقٍ.
الأبطال — فيكتور فاسنيتسوف
ثلاثة محاربين على ظهور الخيل من الملحمة الشعبية الروسية، يراقبون الأفق. مساحتها ثلاثة أمتار في أربعة تقريبًا، وهي تحتاج هذا الحجم: المهم هو اتساع المشهد الذي يحرسونه.
عمل فاسنيتسوف عليه لمدة عشرين عامًا. قف بعيدًا بما يكفي لالتقاط خط الأفق بأكمله — يعج معظم الناس به ويفقدون التأثير.
صباح في غابة صنوبر — إيفان شيشكين
جراء الدببة على الصنوبر الساقط. في روسيا، هذه الصورة موجودة على أغلفة الشوكولاتة منذ أكثر من قرن، مما يجعل رؤية الأصل مؤثرة بشكل غريب.
تفصيل جدير بالمعرفة: رسم شيشكين الغابة، ورسم الدببة كونستانتين سافيتسكي. وقام سافيتسكي بتوقيعها أيضاً، وتمت إزالة التوقيع لاحقاً من قبل التاجر.
الشيطان جالس — ميخائيل فوروبل
شخصية بجسد شاب وتعبير عن يأس هائل ومكبوت، في منظر طبيعي من زهور بلورية.
عمل فروبل على موضوع الشيطان وأعاده مرارًا وتكرارًا لسنوات، وقد استهلكه. الطلاء مطبق تقريبًا كالفسيفساء، في أوجه. اقترب بما يكفي لرؤية السطح، ثم تراجع.
فتاة بالخوخ — فالنتين سيروف
رُسمت عندما كان سيروف في الثانية والعشرين من عمره، في غرفة بأبرامتسيفو، على مدار فصل الصيف. الجالسة هي فيرا مامونتوفا.
الجميع يلتقطون صورًا لهذا. ما تفوته الصور هو الضوء - الصورة بأكملها عن شمس الظهيرة في غرفة، والخوخ شبه عرضي.
ظهور المسيح أمام الشعب — ألكسندر إيفانوف
عشرون عامًا من العمل ولوحة بهذا الحجم لدرجة أنها تحتاج إلى قاعة خاصة بها. أجرى إيفانوف مئات الدراسات لها، والعديد منها معلقة بجانبها.
الدراسات هي المكافأة هنا. رؤية رأس أو يد تم العمل عليها بشكل منفصل، ثم العثور عليها في التكوين النهائي، هو أفضل من معظم الجولات المصحوبة بمرشدين.
صورة امرأة مجهولة — إيفان كرامسكوي
امرأة في عربة على جسر أنيتشكوف، تنظر إلى المشاهد بتعبير ظل موضع جدل منذ عام 1883. لا أحد يعرف من كانت، ولم يتم حسم اللقب أبدًا.
بويارينيا موروزوفا - فاسيلي سوريكوف
مشهد شتوي ضخم: سيدة نبيلة تُجر عبر الثلج على مزلجة، وذراعها مرفوعة بعلامة الإصبعين لأتباع المعتقدات القديمة، والحشد حولها منقسم بين السخرية والحزن.
بنى سوريكوف الحشد من مئات الدراسات الفردية. كل وجه هو قرار.
المبنى الآخر: كريميسكي فال
كل ما سبق معلق في شارع لافرشينسكي. القرن العشرون في مبنى مختلف تمامًا - تريتياكوف الجديد في كريميسكي فال، عبر النهر بجوار حديقة غوركي. نفس المتحف، تذكرة منفصلة، وهو يحمل أكمل عرض دائم للفن الروسي في القرن العشرين في البلاد.
تعمل ثلاثة أعمال وحدها على تبرير العبور.
المربع الأسود — كازيمير ماليفيتش
رُسمت في عام 1915 وهي أصغر مما يتوقعها معظم الناس: 79.5 سنتيمتراً مربعاً. السمعة هائلة والقطعة متواضعة، وهذا التفاوت هو الجزء الأكبر من التجربة.
المهم هو المكان الذي علق فيه ماليفيتش اللوحة لأول مرة. في معرض بتروغراد عام 1915، وضعها عالياً في زاوية الغرفة - وهو المكان الذي تحتفظ فيه الأسرة الروسية بأيقونتها. كان التموضع هو الحجة، وقد فهم الجميع في تلك الغرفة ذلك.
تصدعت السطح بعد قرن من التقادم. كشفت دراسة فنية في المعرض عام 2015 عن تركيبتين سابقتين تحته، تم الرسم فوقهما بدلاً من كشطهما. كما تمت قراءة نقش تحت الطلاء، على الرغم من أن ما إذا كان بخط ماليفيتش محل خلاف بين المتخصصين.
التكوين السابع — فاسيلي كاندينسكي
بعرض ثلاثة أمتار، رسمت عام 1913، وهي أعقد ما قام به كاندينسكي قبل الحرب. وقد عمل على تصميمها من خلال أكثر من ثلاثين دراسة تحضيرية قبل أن يمسك القماش.
عن قرب، يبدو الأمر فوضوياً. عد للخلف إلى الجدار البعيد، وتنظم دوامة نفسها حول المركز. لا توجد لوحة أخرى في المبنى تكافئ الرجوع للخلف بهذه المسافة، والقاعة واسعة بما يكفي للقيام بذلك.
استحمام حصان أحمر — كوزما بتروف-فودكين
رُسمت عام 1912: حصان أحمر يملأ اللوحة، وصبي يمتطيه لا يتحكم به بوضوح، وماء يميل من خلفهما. يقرأ المشاهدون الحصان على أنه روسيا فورًا تقريبًا. بعد عامين بدأت الحرب، وتصلبت القراءة لتصبح نبوءة.
بنى بتروف-فودكين نظامه الخاص للمنظور في صور كهذه. ينحني الأفق وتتساقط الأرض عند الحواف، كما لو كنت واقفًا على كرة. بمجرد أن تلاحظه، لا يمكنك التوقف عن رؤيته في بقية أعماله.
في الطريق
كريمسكي فال 10. مترو "أوكتيابرسكايا" أو "بارك كولتوري"، ثم المشي على طول الكورنيش.
يقع منتزه موزيون للنحت في الخارج مباشرة ومجاني للدخول — الفناء الذي جُلبَت إليه النصب التذكارية السوفيتية بعد عام 1991، بما في ذلك نصب دزرجينسكي الذي كان يقف أمام مبنى لوبيانكا.
ملاحظات عملية
تنقسم المجموعة بين مبنيين، وهذا أهم من أي شيء آخر في التخطيط.
شارع لافرشينسكي يضم المجموعة التاريخية — كل ما سبق موجود هنا. مترو «تريتياكوفسكايا».
يضم شارع القرم فنون القرن العشرين: ماليفيتش، كاندينسكي، الرسم السوفيتي. مبنى آخر على الجانب الآخر من النهر، بالقرب من حديقة غوركي.
⚠️ يحجز الناس الخطأ باستمرار. إذا كنت تريد ريبين وفاسنيتسوف وشيشكين، فأنت تريد حارة لافروشينسكي.
التذاكر محددة بوقت. عطلات نهاية الأسبوع بعد الظهر هي أسوأ الأوقات؛ صباح أيام الأسبوع هو متحف مختلف تمامًا.
تنتقل الأعمال الفردية إلى المعارض وتذهب للصيانة، وقد شهدت مجموعة الأيقونات على وجه الخصوص انتقال بعض القطع في السنوات الأخيرة. إذا كنت قادمًا لرؤية لوحة معينة، فتحقق من أنها معروضة قبل أن تأتي.
كم من الوقت يجب تخصيصه
ساعتان تغطي أبرز المعالم دون استعجال. نصف يوم إذا كنت تريد قاعات الأيقونات ودراسات إيفانوف أيضاً.
يوجد مقهى في الداخل، وهذا مهم - المبنى كبير ولا توجد طريقة سريعة للخروج والعودة.
أسئلة متكررة
أي مبنى يحمل اللوحات الشهيرة؟ شارع لافروشينسكي. كريميسكي فال هو مجموعة القرن العشرين.
كم تستغرق الزيارة؟ ساعتان للأعمال الرئيسية، ونصف يوم لزيارة شاملة.
أي محطة مترو؟ «تريتياكوفسكايا» لممر لافرشينسكي؛ مبنى كريميسكي فال قريب من «أوكتيابرسكايا».
هل التذاكر محددة بوقت؟ نعم، وتذاكر عطلة نهاية الأسبوع تنفد أولاً.
هل يمكنني تصوير اللوحات؟ بشكل عام نعم بدون فلاش، لكن القواعد تختلف حسب القاعة وحسب المعرض المؤقت.
هل التذكرة الواحدة صالحة للمبنيين؟ لا — يتم بيع تذاكر كل مبنى على حدة.
لوحات مُعاد إنتاجها من ويكيميديا كومنز؛ كلها في الملك العام.
