トレチャコフ美術館にはロシア美術の決定的なコレクションがありますが、初めて訪れる人のほとんどが、イコンから始まり、1870年頃にエネルギーが尽きるまで、時代順に見て回っています。
これらは、鑑賞のために予定を立てる価値のある絵画、それらがどこに展示されているか、そしてそれぞれが人々を惹きつける理由です。
イワン雷帝とその息子イワン — イリヤ・レーピン
ロシア絵画の中で最も不穏で、訪問者の記憶に最も長く残る作品。息子に致命的な一撃を与えたばかりの父親が、息子を抱き、自分が何をしたのかを悟っている。
それが機能するのは血ではなく目だ。レーピンは、鑑賞者と同じ瞬間に、取り返しのつかないことに気づく男を描いた。
このキャンバスは1913年と2018年の2度攻撃されており、長い修復を経てきました。現在は保護ガラスの後ろに展示されています。
ボガティリ（ヴィクトル・ヴァスネツォフ）
ロシアの民話叙事詩に登場する、地平線を監視する3人の騎馬戦士。横幅約3メートル、縦約4メートルで、このサイズが必要なのは、彼らが守る風景の広がりを表現するためです。
ヴァスネツォフはこの作品に20年間取り組みました。地平線全体を捉えられるくらい十分に下がってください――ほとんどの人は近すぎて、その効果を失ってしまいます。
松林の朝 — イヴァン・シシキン
倒れた松の木にいる子熊たち。ロシアではこの絵柄が1世紀以上にわたりチョコレートの包み紙に使われており、オリジナルを目にするのは感慨深い。
知っておくべき詳細：シシキンが森を描き、クマはコンスタンチン・サヴィツキーが描いた。サヴィツキーも署名したが、その署名は後にディーラーによって削除された。
座れる悪魔 — ミハイル・ヴルーベリ
若い男性の体と、抑えきれないほどの大きな絶望の表情を持つ人物が、水晶の花の風景の中にいる。
ヴルーベリは「悪魔」の主題に何年も取り組み、再作業を重ね、その主題に魅せられていきました。絵具はほとんどモザイクのように、細かな面で塗り重ねられています。近くに寄って表面を見て、それから離れてみてください。
ヴァレンティン・セロー作「ピーチを持つ少女」
セロフが22歳の夏、アブラムツェボの部屋で描かれた。モデルはヴェーラ・マモントワ。
みんながこれを撮ります。写真が捉えきれないのは光です。絵全体は部屋の中の午後の太陽についてであり、桃はほとんど incidental（付随的）です。
民衆の前に現れたキリスト — アレクサンドル・イワノフ
20年の歳月と、それ専用のホールを持つほどの巨大なキャンバス。イワノフはそれのために何百もの習作を描き、その多くが横に並んで展示されている。
ここでの報酬は、研究そのものです。頭部や手部が個別に描かれ、それが完成した構図の中に収められているのを発見することは、ほとんどのガイドツアーよりも充実した時間となります。
無名婦人の肖像 — イヴァン・クラムスコイ
1883年から論争が続いている、アニチコフ橋の馬車に乗る女性が鑑賞者を見下ろしている。彼女が誰であったのか、そしてその題名が解決されたことはない。
ボヤーリニャ・モロゾワ — ワシリー・スリコフ
荘厳な冬の情景：雪の中をそりに引かれていく貴婦人、彼女は古儀式派の二本指のサインを掲げている。周りの群衆は、嘲笑と悲嘆に分かれている。
スリコフは、数百もの個々の習作から群衆を描き出した。一つ一つの顔に、彼の決断がある。
もう一方の建物：クリョフスキー・ワル
すべてがラヴルシンスキー小路にあります。20世紀の作品はまったく別の建物、つまりゴーリキー公園の隣、川を挟んで反対側にあるクリムスキー・ヴァル通りの新トレチャコフ美術館にあります。同じ美術館ですが、チケットは別で、国内で最も充実した20世紀ロシア美術の常設展示があります。
それだけで三つの作品が渡る価値がある。
黒の正方形 — カジミール・マレーヴィチ
1915年に描かれ、ほとんどの人が予想するよりも小さい：79.5センチメートル四方。その名声は絶大で、実物は控えめであり、そのギャップこそが体験の大部分を占める。
重要なのは、マレーヴィチがそれをどこに最初に飾ったかということです。1915年のペトログラード展では、部屋の隅の高い位置に飾りました。その位置は、ロシアの家庭でイコンを飾る場所です。その配置こそが主張であり、その場にいた誰もがそれを理解しました。
表面は1世紀にわたる経年変化でひび割れている。2015年にギャラリーで行われた技術調査により、その下に2つの以前の構図が見つかった。これらは削り取られるのではなく、塗りつぶされていた。絵具の下から碑文も読み取られたが、それがマレーヴィチの筆によるものかどうかは専門家の間で意見が分かれている。
コンポジションVII — ワシリー・カンディンスキー
幅3メートル、1913年制作で、戦争前にカンディンスキーが試みた最も複雑な作品。彼はキャンバスに手を触れる前に、30以上の準備習作でデザインを練り上げた。
近くで見ると混沌としている。 奥の壁まで下がると、中心の周りに螺旋が整理されていく。 この建物では、これほど後ろに下がって報われる絵は他にない。そして、そのための十分な広さがこのホールにはある。
赤馬の沐浴 — クズマ・ペトロフ＝ヴォートキン
1912年に描かれた、キャンバスいっぱいに広がる赤い馬。その馬に乗る少年は、明らかに馬を制御していない。二人の後ろでは水が傾いている。鑑賞者はすぐにその馬をロシアと読み取った。二二年後、戦争が始まり、その読みは予言として確固たるものとなった。
ペトロフ・ヴォートキンはこの種の絵のために独自の遠近法システムを構築しました。地平線は湾曲し、端では地面が落ち込んでいるように見え、まるで球体の上に立っているかのようです。一度それに気づくと、彼の他の作品でもそれを見ずにはいられなくなります。
到着
クリムスキー・ワル10番地。「オクチャブリスカヤ」駅または「パルク・クリトゥーリ」駅下車、その後、河岸の遊歩道を散策。
ミューゼオン彫刻公園はすぐ外にあり、入場無料です。1991年以降にソ連の記念碑が持ち込まれた場所で、ルビャンカ広場前にあったジェルジンスキー像も含まれています。
実用的なメモ
コレクションは2つの建物に分かれており、これが計画において最も重要になります。
ラヴルシンスキー横丁には、歴史的なコレクションが収蔵されています。上記すべてがこちらにあります。地下鉄「トレチャコフスカヤ」駅。
クリムスキー・ヴァルには、マレーヴィチ、カンディンスキー、ソビエト絵画などの20世紀のアートがあります。場所は川の反対側、ゴーリキ公園の近くにある別の建物です。
⚠️ 人々は頻繁に間違った方を選びます。レーピン、ヴァスネツォフ、シシキンがお望みなら、ラヴルシンスキー小道を選んでください。
チケットは時間制です。週末の午後は最悪の時間帯です。平日の午前中は全く違う美術館になります。
作品は展覧会への貸し出しや修復のために移動することがあり、特にイコンのコレクションは近年、作品が動いています。特定の絵画をご覧になりたい場合は、ご来館前に展示されているかご確認ください。
どれくらい時間を確保すべきですか
2時間あれば、慌てずにハイライトを巡ることができます。象徴的なホールやイワノフの研究室も訪れたい場合は、半日あれば十分です。
建物の中にカフェがあるのが重要です。建物は大きく、すぐに外に出て戻ってくることができないからです。
よくある質問
有名な絵画が展示されているのはどちらの建物ですか？ ラヴルーシンスキー横丁です。クリュムスキー・ヴァルは20世紀のコレクションです。
見学にはどのくらい時間がかかりますか？ 主要な作品には2時間、じっくり見学するには半日ほどです。
どちらの地下鉄駅ですか？ラヴルシンスキー通りへは「トレチャコフスカヤ」駅。クリムスキー・ヴァル高層ビルへは「オクチャブリスカヤ」駅が近いです。
チケットは時間指定制ですか？はい、週末の時間枠は先に埋まります。
写真撮影は原則としてフラッシュなしで可能ですが、ホールや特別展示によってルールが異なります。
1枚のチケットで両方の建物に入場できますか？いいえ、別々のチケットが必要です。
絵画はウィキメディア・コモンズから転載。全てパブリックドメインです。
