Tretiakovská galéria vlastní definitívny súbor ruského umenia a väčšina návštevníkov prvýkrát prechádza galériu v zlom poradí - chronologicky, od ikon, kým energia nedochádza niekde okolo roku 1870.

Tu sú diela, kvôli ktorým sa oplatí plánovať, kde visia a prečo každé z nich ľudí zaujme.

Ivan Hrozný a jeho syn Ivan — Iľja Repin

Ivan Hrozný a jeho syn Ivan — Iľja Repin

Najznepokojivejší obraz v ruskom umení, ktorý si návštevníci pamätajú najdlhšie. Otec, ktorý práve zasadil synovi smrteľný úder, ho drží a uvedomuje si, čo urobil.

Funguje to nie krvou, ale očami. Repin namaľoval muža, ktorý si uvedomuje niečo nezvratné v tom istom okamihu ako divák.

Plátno bolo dvakrát napadnuté - v roku 1913 a opäť v roku 2018 - a prešlo dlhou reštauráciou. Teraz visí za ochranným sklom.

Bogatýri — Viktor Vasnecov

Bogatýri — Viktor Vasnecov

Traja jazdci z ruského folklórneho eposu, ktorí sledujú obzor. Takmer tri metre na štyri, a túto veľkosť to potrebuje: ide o šírku krajiny, ktorú strážia.

Vasnecov na ňom pracoval dvadsať rokov. Urobte krok dozadu, aby ste obsiahli celú horizontovú líniu — väčšina ľudí ju stláča a stráca tak efekt.

Ráno v borovicovom lese — Ivan Šiškin

Ráno v borovicovom lese — Ivan Šiškin

Mladé medvede na popadnutom borovicovom dreve. V Rusku je tento obraz na obaloch čokolády už viac ako storočie, čo robí pohľad na originál zvláštne dojímavým.

Detail, ktorý stojí za zmienku: les namaľoval Šiškín, medvede namaľoval Konstantin Savickij. Savickij ho aj podpísal a podpis neskôr odstránil obchodník.

Démon v sede — Michail Vrubel

Démon v sede — Michail Vrubel

Postava s telom mladého muža a výrazom obrovského, potlačovaného zúfalstva v krajine kryštalických kvetov.

Vrubel pracoval na téme Démona roky a prepracúval ho, pohltil ho. Farba je nanesená takmer ako mozaika, v plôškach. Priblížte sa, aby ste videli povrch, potom ustúpte.

Dievča s broskyňami — Valentin Serov

Dievča s broskyňami — Valentin Serov

Namaľované, keď mal Serov dvadsaťdva rokov, v miestnosti v Abramceve, počas leta. Modelkou je Vera Mamontovová.

Každý si ju fotí. Čo na fotografiách chýba, je svetlo - celá scéna je o popoludňajšom slnku v miestnosti a broskyne sú takmer náhodné.

Zjavenie Krista ľudu — Alexander Ivanov

Zjavenie Krista ľudu — Alexander Ivanov

Dvadsať rokov práce a plátno také veľké, že má vlastnú sieň. Ivanov pre neho vytvoril stovky štúdií a mnohé z nich sú vystavené vedľa neho.

Tu je odmena štúdia. Vidieť, ako je hlava alebo ruka zvlášť prepracovaná, a potom ju nájsť v hotovej kompozícii, je lepšia hodina ako väčšina sprievodcovských prehliadok.

Portrét neznámej ženy — Ivan Kramskoj

Portrét neznámej ženy — Ivan Kramskoj

Žena v koči na Aničkovom moste, ktorá sa pozerá dole na diváka s výrazom, o ktorom sa diskutuje už od roku 1883. Nikto nepozná, kto bola, a názov zostal dodnes nerozriešený.

Boyaryňa Morozová — Vasilij Surikov

Boyaryňa Morozová — Vasilij Surikov

Obrovská zimná scéna: šľachtičná ťahaná cez sneh na sanech, s rukou zdvihnutou v dvojprstovom znamení starovercov, dav okolo nej rozdelený medzi posmech a smútok.

Surikov vytvoril dav z desiatok jednotlivých štúdií. Každá tvár je rozhodnutie.

Druhá budova: Krymský Val

Všetko uvedené vyššie sa nachádza na Lavrušinskom nábreží. Dvadsiate storočie je v úplne inej budove - v Novotrevjakovskej galérii na Krymskom vale, na druhej strane rieky pri Gorkého parku. Rovnaké múzeum, samostatný lístok a nachádza sa tu najucelenejšia stála expozícia ruského umenia 20. storočia v krajine.

Tri diela tam samy osebe odôvodňujú prechod.

Čierny štvorec — Kazimir Malevič

Čierny štvorec — Kazimir Malevič

Namaľované v roku 1915 a menšie, než by ktokoľvek čakal: 79,5 centimetra štvorcové. Povesť je obrovská a predmet je skromný, a tento rozdiel je podstatnou súčasťou zážitku.

Dôležité je, kde ho Malevič prvýkrát zavesil. Na petrohradskej výstave v roku 1915 ho umiestnil vysoko do rohu miestnosti - na miesto, kde si ruská domácnosť zvykne dávať ikonu. Umiestnenie bolo argumentom a každý v tej miestnosti to pochopil.

Povrch popraskal počas storočia starnutia. Technická štúdia v galérii v roku 2015 odhalila pod ním dve skoršie kompozície, ktoré boli premaľované, namiesto zoškrabania. Pod farbou sa čítal aj nápis, hoci medzi odborníkmi sa spochybňuje, či je od Maleviča.

Kompozícia VII — Vasilij Kandinskij

Kompozícia VII — Vasilij Kandinskij

Široký tri metre, namaľovaný v roku 1913 a najkomplikovanejšie dielo, aké Kandinskij pred vojnou vytvoril. Predtým, ako sa pustil do plátna, vypracoval návrh na viac ako tridsiatich prípravných štúdiách.

Zblízka to vyzerá ako chaos. Vráťte sa k zadnej stene a okolo stredu sa zorganizuje špirála. Žiadny iný obraz v budove si toľko neodmeňuje krokov vzad, a chodba je dostatočne široká na to.

Kúpanie červeného koňa — Kuzma Petrov-Vodkin

Kúpanie červeného koňa — Kuzma Petrov-Vodkin

Namaľovaný v roku 1912: červený kôň vypĺňajúci plátno, chlapec na ňom, ktorý ho očividne nekontroluje, voda nakláňajúca sa za nimi. Diváci takmer okamžite čítali koňa ako Rusko. O dva roky neskôr sa začala vojna a toto čítanie sa zmenilo na proroctvo.

Petrov-Vodkin si vybudoval vlastný systém perspektívy pre takéto obrazy. Horizont sa zakrivuje a zem sa na okrajoch zvažuje, akoby ste stáli na guľovej ploche. Keď si to raz všimnete, nemôžete prestať to vidieť v celej jeho tvorbe.

Cesta tam

Krymský Val 10. Stanica metra „Okťabrskaja" alebo „Park Kultury", potom prechádzka po nábreží.

Sochařský park Muzeon sa nachádza hneď vonku a vstup je voľný - je to dvor, kam boli po roku 1991 premiestnené sovietske pomníky, vrátane Dzeržinského, ktorý stál pred Lubiankou.

Praktické poznámky

Zbierka je rozdelená medzi dve budovy, a to je pri plánovaní dôležitejšie ako čokoľvek iné.

Lavrušinskij pereulok drží historickú zbierku - všetko vyššie je tu. Metro „Treťjakovskaja".

Krymský Val hostí umenie dvadsiateho storočia: Malevič, Kandinskij, sovietske maliarstvo. Iná budova na druhej strane rieky, blízko Gorkého parku.

⚠️ Ľudia si neustále rezervujú nesprávnu pobočku. Ak chcete Repina, Vasnetsova a Šiškina, potrebujete odbočku Lavrušinského.

Vstupenky sú časovo obmedzené. Víkendové popoludnia sú najhoršie časy; všednodenné ráno je úplne iné múzeum.

Individuálne diela cestujú na výstavy a chodia na reštaurovanie a zbierka ikon zaznamenala v posledných rokoch presuny. Ak prichádzate kvôli jednému konkrétnemu obrazu, pred príchodom si overte, či je vystavený.

Ako dlho to nechať

Dve hodiny pokrývajú hlavné body bez zhonu. Pol dňa, ak chcete aj ikonické siene a Ivanovove študovne.

Vo vnútri je kaviareň, čo je dôležité — budova je veľká a nie je tam rýchly spôsob, ako vyjsť a vrátiť sa.

Často kladené otázky

Ktorá budova uchováva slávne obrazy? Lavrušinskij pereulok. Krymskij Val je zbierka dvadsiateho storočia.

Ako dlho trvá návšteva? Dve hodiny na hlavné diela, pol dňa na dôkladnú prehliadku.

Stanica metra? „Tretiakovská" na Lavrušinskij aleju; budova Krymského valu je blízko „Oktjabrskaja".

Sú lístky časovo obmedzené? Áno, a víkendové časy idú ako prvé.

Môžem fotiť obrazy? Vo všeobecnosti áno bez blesku, ale pravidlá sa líšia podľa sály a dočasnej výstavy.

Je jedna vstupenka platná pre obe budovy? Nie — sú spoplatnené samostatne.

Obrazy reprodukované z Wikimedia Commons; všetky sú voľným dielom.