Третьяковская галерея хранит основную коллекцию русского искусства, и большинство туристов-первопроходцев проходят её в неправильном порядке — хронологически, от икон, пока энергия не иссякает где-то около 1870 года.
Вот картины, ради которых стоит планировать поездку, где они висят и почему каждая из них заставляет людей останавливаться.
Иван Грозный и его сын Иван — Илья Репин
Самая тревожная картина в русском искусстве, и та, которую посетители запоминают надолго. Отец, только что нанёсший смертельный удар своему сыну, держит его, осознавая, что он сделал.
Что делает это произведение столь убедительным, так это не кровь, а глаза. Репин изобразил человека, осознающего нечто необратимое в тот же самый миг, когда это понимает зритель.
Холст был атакован дважды — в 1913 и снова в 2018 году — и прошёл длительную реставрацию. Теперь он выставлен за защитным стеклом.
Богатыри — Виктор Васнецов
Трое конных воинов из русского народного эпоса, всматривающихся вдаль. Размер картины около трех на четыре метра, и это необходимо: смысл в ширине охраняемого ими пейзажа.
Васнецов работал над ним двадцать лет. Отойдите достаточно далеко, чтобы охватить всю линию горизонта — большинство людей располагаются слишком близко и теряют эффект.
Утро в сосновом лесу — Иван Шишкин
Медвежата на упавшей сосне. В России это изображение печатается на обертках шоколада уже более ста лет, поэтому увидеть оригинал — это почему-то очень трогательно.
Деталь, которую стоит знать: лес писал Шишкин, а медведей — Константин Савицкий. Савицкий её и подписал, но подпись позже убрал торговец.
Демон сидящий — Михаил Врубель
Фигура с телом молодого человека и выражением огромного, сдерживаемого отчаяния, в ландшафте из кристаллических цветов.
Врубель работал над образом Демона годами, перерабатывая его, и это поглотило его. Краска нанесена почти мозаично, гранями. Подойдите поближе, чтобы рассмотреть поверхность, а затем отступите.
Девушка с персиками — Валентин Серов
Написана, когда Серову было двадцать два года, в комнате в Абрамцеве, в течение лета. Натурщица — Вера Мамонтова.
Все фотографируют эту натуру. Чего не хватает на фотографиях, так это света — вся картина посвящена послеполуденному солнцу в комнате, а персики почти второстепенны.
Явление Христа народу — Александр Иванов
Двадцать лет работы и холст такой величины, что ему выделен отдельный зал. Иванов сделал к нему сотни этюдов, и многие из них висят рядом.
Исследования здесь — это награда. Видеть, как голова или рука проработаны отдельно, а затем находить их в готовой композиции, — это лучше, чем большинство экскурсий.
Портрет неизвестной — Иван Крамской
Женщина в экипаже на Аничковом мосту, смотрящая на зрителя с выражением, которое обсуждается с 1883 года. Никто не знает, кем она была, и название картины так и не было решено.
Боярыня Морозова — Василий Суриков
Огромная зимняя сцена: знатная дама, которую везут на санях по снегу, с поднятой рукой, показывающей двуперстный знак старообрядцев, толпа вокруг нее разделена между насмешкой и горем.
Суриков построил толпу из сотен индивидуальных этюдов. Каждое лицо — это решение.
Другое здание: Крымский Вал
Все вышеперечисленное находится в Лаврушинском переулке. Двадцатый век — в другом здании, совершенно отдельно, в Новой Третьяковке на Крымском Валу, через реку, рядом с парком Горького. Тот же музей, отдельный билет, и там находится полнейшая постоянная экспозиция русского искусства двадцатого века в стране.
Три произведения сами по себе оправдывают этот переход.
Чёрный квадрат — Казимир Малевич
Картина написана в 1915 году и меньше, чем кто-либо ожидает: 79,5 сантиметров в квадрате. Репутация огромна, а объект скромен, и этот разрыв составляет большую часть впечатления.
Важно то, где Малевич впервые вывесил его. На петроградской выставке в 1915 году он разместил его высоко в углу комнаты — так, как в русском доме принято вешать икону. Эта постановка была аргументом, и все в той комнате это поняли.
За столетие старения поверхность покрылась трещинами. Техническое исследование, проведенное в галерее в 2015 году, обнаружило под ней две более ранние композиции, которые были закрашены, а не соскоблены. Под краской также была обнаружена надпись, хотя специалисты расходятся во мнениях относительно того, принадлежит ли она руке Малевича.
Композиция VII — Василий Кандинский
Шириной три метра, написанная в 1913 году, и самое сложное, что Кандинский предпринял до войны. Он проработал композицию более чем в тридцати подготовительных этюдах, прежде чем приступить к холсту.
Вблизи это кажется хаосом. Отойдите к дальней стене, и вокруг центра организуется спираль. Ни одна другая картина в здании так не вознаграждает отступление, а зал достаточно широк для этого.
Купание красного коня — Кузьма Петров-Водкин
Написан в 1912 году: красный конь, заполняющий полотно, мальчик, сидящий на нем, который явно не контролирует его, вода, наклоняющаяся позади них. Зрители почти сразу же восприняли коня как Россию. Два года спустя началась война, и это прочтение превратилось в пророчество.
Петров-Водкин построил собственную систему перспективы для подобных картин. Горизонт изгибается, а края картины как бы отходят вниз, словно вы стоите на сфере. Стоит это заметить, и вы уже не сможете не видеть этого во всей остальной его работе.
Добраться туда
Крымский Вал, 10. Метро «Октябрьская» или «Парк Культуры», затем прогулка по набережной.
Парк скульптур «Музеон» расположен сразу же за ним и вход в него бесплатный. Это двор, куда свозили советские памятники после 1991 года, включая памятник Дзержинскому, который стоял перед Лубянкой.
Практические замечания
Коллекция разделена между двумя зданиями, и это имеет первостепенное значение при планировании.
Переулок Лаврушинский хранит историческую коллекцию — всё вышеперечисленное находится здесь. Метро «Третьяковская».
Крымский Вал хранит искусство XX века: Малевич, Кандинский, советская живопись. Другое здание на другом берегу реки, недалеко от Парка Горького.
⚠️ Люди постоянно бронируют не то. Если вам нужны Репин, Васнецов и Шишкин, вам нужен переулок Лаврушинский.
Билеты имеют временное ограничение. Полуденное время в выходные — худшее; утренние часы в будний день — это совсем другой музей.
Индивидуальные произведения отправляются на выставки и на реставрацию, и в последние годы коллекция икон, в частности, пополнялась перемещениями экспонатов. Если вы приезжаете, чтобы увидеть конкретную картину, уточните перед визитом, выставлена ли она.
Сколько времени выделить
Два часа хватит, чтобы осмотреть основные достопримечательности без спешки. Полдня, если хотите ещё залы с иконами и кабинеты Иванова.
Внутри есть кафе, что немаловажно — здание большое, и быстрого выхода и возвращения нет.
Часто задаваемые вопросы
Какое здание хранит знаменитые картины? Лаврушинский переулок. Крымский Вал — это коллекция произведений XX века.
Сколько времени занимает посещение? Два часа для осмотра основных произведений, полдня — для тщательного знакомства.
Какая станция метро? «Третьяковская» для Лаврушинского переулка; здание на Крымском Валу находится рядом со станцией «Октябрьская».
Билеты с указанием времени? Да, и в выходные слоты разбираются в первую очередь.
Можно ли фотографировать картины? В целом — да, без вспышки, но правила могут различаться в зависимости от зала и временной выставки.
Один билет действителен для обоих зданий? Нет — вход по отдельным билетам.
Картины воспроизведены с Wikimedia Commons; все они находятся в общественном достоянии.
